Unda Souki

Née à Caracas en 1977, sa mère est brésilienne et professeur de langues, son père vénézuélien et architecte. Elle obtient son diplôme des Beaux-Arts en 1999 à l’Institut Universitaire d’Arts Armando Reverón (IUESAPAR) à Caracas avec les félicitations du Jury. En 2000, elle intègre le Master en Technologie de l’Image à l’École des Beaux-Arts du Minas Gerais (UFMG) au Brésil. Elle obtient une bourse de la CAPES (Ministère de l’Éducation) et sa dissertation reçoit la mention honorable en 2002 avec publication conseillée par le jury.

En 2004, elle emménage à Paris où elle vit pendant sept ans. Elle y fait la connaissance de commissaires, de collectionneurs et d’institutions qui deviennent de fidèles soutiens pour son travail. En 2004, elle remporte le Prix « Signatures », prix créé sous l’égide d’André Malraux en 1959. 

En 2010, elle obtient une exposition individuelle sur les maisons de Garcia Lorca, soutenue et financée par le Patronato Cultural Federico Garcia Lorca à Grenade.

En 2011, elle participe au 56e Salon d’Art Contemporain de Montrouge et obtient le Prix Spécial du Jury, présidé par Antoine de Galbert (fondateur et président de la Maison Rouge) et formé de Pierre Cornette de Saint-Cyr (Président du Palais de Tokyo), Laurent Le Bon (Directeur du Centre Pompidou Metz), Jules Maeght (Éditeur) et Marc-Olivier Wahler (Directeur du Palais de Tokyo). En novembre 2011, elle présente l’exposition Expropriation au Palais de Tokyo et participe comme artiste représentant la France à la Biennale Itinérante de la Jeune Création Européenne 2011-2013. En 2013, elle est nominée au Fonds Canson et obtienne le prix Acquisition de la Fondation Colas. Cette même année, l’Institut Français d’Espagne expose le premier et deuxième volet de son travail sur la Maison Bleue de Frida Kahlo, « Angle Londres et Allende », exposition individuelle soutenue par le Musée Frida Kahlo au Mexique et par le ministère des Affaires étrangers français. L’exposition a reçu les éloges de la critique espagnole et française (El Pais, Art Press).

Entre décembre 2017 et février 2018, son projet Angle Londres et Allende – les deux derniers volets de la série qui en comprend quatre – est présenté en rétrospective à l’Atelier Hermès à Séoul, en Corée.

En 2019 et 2020 elle a été lauréate du programme de résidences des Récollets et de la Commission des Arts Visuels de la Cité internationale des arts à Paris. 

Elle participe à différentes foires d’art contemporain de niveau européen : Art Paris Art Fair, Galeristes, Luxembourg Art Week, Solo Show à VOLTA New York Art fair, Pinta-Londres, Art-Up-Lille à l’occasion des 60 ans du Salon de Montrouge –, Just Mad-Madrid, YIA-Paris.

Ayant été contactée par différentes entreprises françaises pour des projets artistiques d’envergure, elle s’est ré-installée à Paris courant 2019 où elle continue à développer et montrer son travail internationalement. Son travail est actuellement représenté par la Galerie Ariane C-Y à Paris.

Nace en Caracas, en 1977, en el seno de una familia en la que las artes siempre han tenido un papel crucial. Su abuelo materno, libanés, fue el joven propietario del primer cine de una ciudad del interior del Estado de Minas Gerais, Brasil. Su abuela materna fue actriz de teatro y pianista brasileña, hija del poeta minero Ataliba Lago. Su madre, profesora de idiomas, le transmite el gusto por la diversidad cultural y por la musicalidad de cada idioma: el castellano, el inglés y el portugués… Su padre, arquitecto e intelectual de la vanguardia venezolana de los año 60 – 70, fue uno de los directores artísticos del conocido espectáculo multimedia Imagen de Caracas, presentado en 1968 en la capital venezolana. Desde niña, su padre le muestra las obras de los principales artistas e intelectuales del siglo XX, así como le hace descubrir la literatura, la cultura popular y musical latinoamericana y brasileña. Es él también quien la hace sumergirse en el maravilloso mundo de las mesas de dibujo, de las tintas, de los creyones, de los papeles, de las reglas, del compás. Lo que para él eran objetos de trabajo, para ella eran objetos mágicos. Él los usaba en su cotidianidad laboral, ella los tomaba a escondidas para realizar sus primeros descubrimientos de arte. 

Ingresa en el Instituto Universitario de Estudios Superiores en Artes Plásticas Armando Reverón de Caracas, a la edad de 16 años y recibe importantes clases con Luis Perez-Oramas, Sandra Pinardi, Luis Lizardo, Consuelo Méndez, Luis Alberto Hernández y Luis Eduardo Cabreras, entre otros. Rosa María fue galardonada, en su primer año en la universidad, con el Primer Premio en el Concurso de Poesía del IUESAPAR, en 1994. Se gradúa con honores en 1999 y parte al año siguiente a Brasil, para hacer una Maestría en Artes y Tecnología de la imagen, en la Universidad Federal de Minas Gerais. Trabajando sobre todo con fotografía y video, ella obtiene su diploma de Maestría con la distinción Suma Cum Laude en 2002, con indicación de publicación por su excelente tesis.

Llega a Francia en 2004 acompañando a su marido, quién estaba haciendo un Doctorado en Derecho en la Universidad Sorbonne Nouvelle. El mismo año, ella obtiene el Primer Premio de Pintura en el Prix Signatures, concurso creado en 1959 bajo el auspicio de André Malraux. Este premio es el inicio de una carrera profesional muy activa en la que su obra recibe importantes reconocimientos a nivel europeo. En 2010, el Patronato Cultural Federico García Lorca le consagra una exposición individual. En 2011, participa en el  56° Salon d’Art Contemporain de Montrouge y obtiene el Premio Especial del Jurado  presidido por Antoine de Galbert, fundador y presidente de la Maison Rouge, y por importantes personalidades del arte contemporáneo como: Stéphane Corréard (Curador del Salón de Montrouge desde 2009), Pierre Cornette de Saint-Cyr (Presidente del Palais de Tokyo y subastador), Laurent Le Bon (Director del Centre Pompidou Metz), Jules Maeght (Editor) y Marc-Olivier Wahler, (Curador y Director del Palais de Tokyo 2006-2012), entre otros.

Con motivo de su premiación en el 56° Salón de Montrouge, presenta en noviembre 2011  la exposición individual Expropiation en el Palais de Tokyo y participa como una de las artistas representantes de Francia en la Bienal Itinerante JCE (Jeune Création Européenne) 2011-2013. 

Al día de hoy, Rosa María vive entre París y Belo Horizonte (Brasil) y continúa exponiendo su trabajo en Francia, en España y otros países europeos.